La începutul mileniului, a adăugat schițele Atlantidei desenelor sale arhitecturale. Schițele au extins sfera existenței și a construcției în lumea a ceea ce a fost și a ceea ce ar fi putut fi. Ideea sa inițială a fost de a experimenta forțele creatoare ale naturii și de a crea noi forme bazate pe modele naturale.

A obținut recunoaștere internațională cu Pavilionul din Sevilla. 

Stejarul din tavanul de sticlă al clădirii face referire la epoca atlanteană, înfățișând atât lumea subterană, cât și cea supranaturală.

Makovecz a realizat unele dintre desenele Atlantidei pentru construcția pavilionului maghiar la cea de-a VII-a Expoziție Internațională de Arhitectură de la Veneția. Desenele înfățișează sculpturi ale ruinelor unei civilizații care a existat cândva. Curatorul expoziției a fost atât de mult impresionat de desene încât i-a cerut lui Makovecz să continue seria. Au fost create și alte schițe, care reprezentau un posibil peisaj din trecut, cu clădiri care semănau cu plante și figuri umane.

Desenele din serie sunt prezentate aici în variantă 3D.

Ele prezintă muguri de plante, frunze și flori care se deschid, reflectând formele, puterea și frumusețea inerentă a naturii mai viu și mai vizual decât până acum. Seria Atlantida amplifică această putere naturală a designului transformând formele proprii ale naturii în elemente la scară arhitecturală. În lumea Atlantidei, apar forme antice, viitoare sau posibile, care cresc organic din mediul natural inanimat.

Aceasta este Atlantida, arta vizionară a lui Makovecz. Arta redă izvoare dătătoare de viață care populează insulele locuite, continentele, vulcanii sacri, precum și munții și văile în mișcare. Puterile și Forțele Active sunt reprezentate sub forma unor figuri vegetale, animale și umane.

Sperăm că expoziția a fost o experiență captivantă și că ați reușit să surprindeți perspectiva makovecziană asupra vieții.